Au cours de ses 50 ans de carrière à Hollywood, Al Pacino a eu la chance de jouer certains des rôles les plus emblématiques de tous les temps. Du psychopathe sniffeur de coke qu’est Tony Montana au Parrain lui-même, Don Michael Corleone, ce sont des rôles comme ceux-là qui permettront à Pacino d’être considéré comme l’un des plus grands de tous les temps lorsqu’il décidera de mettre un terme à son illustre carrière.
Bien que l’acteur ait fêté son 80e anniversaire l’année dernière, il ne semble pas prêt à mettre un terme à sa carrière. Il a peut-être ralenti un peu ces dernières années, mais il continue à tourner en moyenne plus d’un film par an. Il n’est pas non plus en reste, comme le prouve sa récente nomination aux Oscars pour sa performance dans The Irishman, l’un des nombreux grands films dans lesquels il a joué au fil des ans.
Il y a également des rumeurs selon lesquelles . Le prochain film d’Al Pacino sera lié par son intrigue à Ocean’s 12 . Le thème du cambriolage du casino sera également abordé dans le film. Nous pouvons vous dire que tous les amateurs de films sur les casinos et les joueurs de casino en ligne vont adorer ce film, si vous l’êtes, nous pouvons vous recommander casino en ligne belgique liste, là vous trouverez les meilleurs casinos en ligne dans différents pays qui prennent des joueurs pas seulement de la France.
12. La panique au parc des aiguilles (1971)
Il est un peu fou de penser qu’un film centré sur la vie des héroïnomanes ait pu obtenir la classification PG, même si beaucoup de choses ont changé en un demi-siècle depuis la sortie de La panique dans le parc des aiguilles en 1971. Dans le film, Pacino joue le rôle de Bobby, un junkie de New York qui s’est lancé dans la criminalité pour financer son addiction. L’histoire le suit, lui et sa petite amie Helen, alors que leur dépendance prend le contrôle total de leur vie et les entraîne, à coups de pieds et de cris, sur des chemins sombres et parfois déprimants.
Bien que certains éléments du film soient clairement exagérés à des fins de divertissement, le tableau qu’il dépeint n’en est pas moins sombre. Regarder les deux protagonistes s’enfoncer dans la spirale est incroyablement pénible, tout comme le sont certaines des extrémités qu’ils sont prêts à franchir pour mettre la main sur davantage de drogue. C’est un peu comme une réimpression moderne de Roméo et Juliette, sauf que le poison que les deux hommes ingèrent est bien plus nocif que celui utilisé dans la pièce classique de Shakespeare.
11. Heat (1995)
Heat, l’un des nombreux films dans lesquels Pacino a joué aux côtés de Robert De Niro, est un thriller policier explosif qui ne pourrait pas être plus représentatif de son époque s’il le voulait. Michael Mann a fait un travail fantastique en tirant le meilleur de ses deux acteurs principaux, dont la rivalité à l’écran a vraiment contribué à la réussite du film. C’est un film passionnant du début à la fin, à voir absolument pour tout fan de l’un ou l’autre des deux acteurs.
Pacino joue le rôle d’un détective junkie dont le principal objectif dans la vie est de faire tomber un voleur expert (De Niro). C’est un film qui est capable de transcender plusieurs genres sans effort et qui est magnifiquement réalisé. Les similitudes entre McCauley et Hanna posent des questions intéressantes aux spectateurs quant à leur vision de la moralité, tandis que leurs différences, bien que subtiles, donnent matière à réflexion.
10. Donnie Brasco (1997)
Basé sur l’histoire vraie d’un agent secret qui a infiltré la mafia, Donnie Brasco voit Pacino aux côtés d’un jeune Johnny Depp et d’une foule d’autres acteurs de renom. C’est un film passionnant qui donne un aperçu intéressant du monde du crime organisé – et qui a connu un énorme succès. Il a rapporté plus de 120 millions de dollars au box-office et a même été nommé à l’Oscar du meilleur scénario adapté.
La relation de type paternel qui se développe entre Lefty et Donnie est le véhicule parfait pour explorer le monde du crime et constitue l’un des éléments les plus forts du film. Pacino et Depp ont manifestement fait preuve de diligence dans la préparation de leurs rôles et cela se voit tout au long du film. Pacino en particulier fait un travail fantastique, réussissant à humaniser le tueur à gages vieillissant malgré ses nombreux défauts.
9. Insomnie (2002)
Christopher Nolan a réalisé de merveilleux films au fil des ans, mais Insomnia pourrait bien être l’un de ses meilleurs. Il n’a peut-être pas l’action foudroyante de sa trilogie Batman ni les visuels époustouflants d’Inception, mais ce qui lui manque dans ces domaines, il le compense largement par sa cinématographie époustouflante et son récit passionnant.
La décision de confier le rôle du méchant à Robin Williams peut sembler une gaffe pour certains, mais la performance intense de l’acteur est plus que suffisante pour détourner les attentes préalables que l’on aurait pu avoir. À l’inverse, la prestation de Pacino est exactement ce que l’on peut attendre d’un acteur aussi distingué, et les luttes de son personnage – tant avec son sommeil qu’avec sa conscience – en font un protagoniste incroyablement convaincant.
8. Glengarry Glen Ross (1992)
Bien que Glengarry Glen Ross commence par une lutte désespérée pour éviter d’être licencié, les choses se transforment rapidement en une guerre d’égos et le film n’en est que meilleur. En plus d’être parfaitement distribué, chaque personnage apporte quelque chose de différent et se combine parfaitement avec les autres pour créer un film aussi drôle que captivant.
L’interprétation de Richard Roma par Pacino est peut-être un peu plus réservée que certaines de ses performances habituelles, mais elle a sans doute un peu plus de substance et de profondeur. Ce film lui a valu sa troisième nomination à l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, bien qu’il ait une fois de plus manqué le prix.
7. Once Upon A Time… à Hollywood (2019)
Étant donné que le film est centré sur la relève de la garde et la lutte d’un acteur pour rester pertinent alors que le temps passe sans lui, il est peut-être tout à fait approprié que Pacino fasse une apparition dans Il était une fois… à Hollywood. A Hollywood. Cela ne veut pas dire que la course du vétéran est finie, mais, comme Rick, il devra peut-être s’effacer devant la nouvelle génération d’acteurs talentueux.
À ce propos, Pitt et DiCaprio sont tous deux fantastiques tout au long du film et ont tous deux été nommés aux Oscars pour leurs efforts. Le premier a remporté son premier Oscar individuel en tant que meilleur acteur dans un second rôle, tandis que le second a échoué à l’obstacle final pour la quatrième fois de sa carrière. En conséquence, DiCaprio a maintenant une victoire sur cinq nominations dans la catégorie Meilleur acteur, ce qui est exactement le même record que Pacino lui-même.
6. L’initié (1999)
Ayant déjà travaillé ensemble sur Heat quelques années auparavant, Pacino a de nouveau suivi la direction de Michael Mann dans le film dramatique de 1999, The Insider. Il s’agit d’une merveilleuse réimpression de la lutte de Jeffrey Wigand, qui tente de dénoncer son ancien employeur, Brown & Williamson.
Pacino joue le rôle du journaliste d’investigation Lowell Bergman et, bien qu’il fasse un travail remarquable, c’est son coéquipier Russell Crowe qui a reçu le plus de louanges. L’interprétation du Dr Wigand par ce dernier est vraiment fantastique et lui a valu, à juste titre, une nomination pour le prix du meilleur acteur lors de la 72e cérémonie des Oscars. Il n’a pas été récompensé, mais il l’a été l’année suivante pour son rôle dans Gladiator.
5. Un après-midi de chien (1975)
Dog Day Afternoon est un film incroyablement grinçant, librement inspiré d’un braquage de banque raté qui a donné lieu à l’une des prises d’otages les plus tendues de l’histoire américaine. Il est sorti trois ans seulement après le braquage lui-même, avec Pacino dans le rôle de l’un des trois braqueurs.
Les hommes qui sont entrés dans le Chase Manhattan en ce jour fatidique n’étaient pas du tout préparés à ce qui allait suivre, ce qui est parfaitement rendu par la performance de Pacino. Il agit davantage avec son visage et ses yeux qu’avec toute autre partie de son corps et cela fonctionne incroyablement bien lorsqu’il s’agit de capturer la douleur et la peur qui s’agitent dans la tête de Wortzik. Une fois de plus, il a été nommé pour le meilleur acteur aux Oscars, mais il est reparti bredouille pour la troisième année consécutive.
4. Serpico (1973)
Frank Serpico est un personnage incroyablement compliqué, brillamment incarné par Pacino dans l’une de ses performances les plus animées à ce jour. La lutte qu’il mène pour accepter la corruption rampante qui l’entoure constitue un récit fort, tout comme les décisions difficiles qu’il est obligé de prendre au fur et à mesure que l’histoire progresse.
Serpico a été critiqué par certains en raison de l’inexactitude de sa représentation de la police de New York, mais la majorité des critiques ont salué le film. Entre autres choses, ils ont souligné que sa description réaliste de la corruption et du crime dans la ville et la performance fantastique de Pacino étaient deux de ses plus grandes forces. Le film a également obtenu de bons résultats au box-office et a été nominé pour plusieurs prix importants.
3. Le Parrain : Partie II (1974)
Deux ans après ses débuts dans le rôle de Michael Corleone, Pacino a eu l’occasion de reprendre le rôle pour le deuxième volet de la trilogie épique de Francis Ford Coppola. Le Parrain : Partie II voit Michael poursuivre sa transformation en un criminel froid et sans pitié tout en s’enfonçant dans le passé de son père. On y retrouve une autre performance vintage de Pacino, même si, à l’époque de sa sortie, elle était peut-être plus “fraîche” que “vintage”.
Après avoir été nommé dans la catégorie du meilleur second rôle pour sa performance dans le film original, Pacino s’est retrouvé cette fois-ci en lice pour le plus grand prix d’interprétation. Malheureusement, il ne l’a pas gagné, bien que le film ait remporté le prix du meilleur film, que Coppola ait été nommé meilleur réalisateur et que son coéquipier Robert De Niro ait reçu le prix du meilleur second rôle.
2. The Irishman (2019)
Après leur apparition ensemble dans Le Parrain : Part II, Pacino et De Niro ont continué à jouer ensemble à de nombreuses reprises. Ils ont récemment joué dans le fantastique film Netflix de Martin Scorsese, The Irishman. Étonnamment, c’était en fait la première fois que Pacino travaillait avec le légendaire réalisateur.
Grâce aux millions de dollars dépensés pour vieillir les acteurs principaux du film, on a l’impression de revivre le passé, Pacino, De Niro et Joe Pesci livrant tous des performances qui rappellent leurs grandes heures. Le film est un peu long, mais l’histoire qu’il raconte est profondément attachante et l’alchimie fantastique entre les acteurs le rend d’autant plus agréable.
1. Le Parrain (1972)
Lorsqu’il s’agit de films sur la mafia, le Parrain est considéré comme la référence. C’est l’un des huit films à avoir obtenu une note parfaite sur Metacritic et il côtoie des classiques comme Citizen Kane et Casablanca. Bien qu’elle ne soit pas tout à fait à la hauteur, la trilogie de Coppola est tout autant un chef-d’œuvre que ces géants du cinéma, et tout a commencé ici.
Bien que Vito Corleone soit le point central de la majeure partie du film, le personnage de Michael Pacino est infiniment plus intéressant. Il commence le film comme un célèbre héros de guerre qui ne veut rien avoir à faire avec l’entreprise familiale, mais à l’apogée du film, il s’est transformé en un sociopathe sans cœur. Cette transformation déchirante est fantastique à voir et prépare parfaitement les films suivants, tout en offrant une histoire autonome cohérente et fascinante
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